매혹의 그리스

루부르 비너스 여신상 발굴현장

hwanggr — 2010-09-21 18:57:24.0

아름다움을 향한 인간의 염원은 끝이 없다.

신화 속의 미를 대표하는 여신 아프로디테.

이 아프로디테 즉 비너스는 지금 루부르 박물관 긴 회랑 맨 끝에 자리하고 방문객들을 맞이 하고 있다.
신화 속에서만 보았던 미의 여신 아프로디테의 현실세계 환생 작품이다.

루부르 박물관에 전시되고 있는 밀로스 섬의 비너스를 보기 전에 우선 신화 속 비너스를 만나 보자. 비너스는 그리스 말 아프로디테 의 이태리식 이름이다.

신화 속의 아프로디테

아프로디테는 키프로스 섬의 파포스 (또는 키테라 섬) 근해의 거품 속에서 태어났다고 한다.

크로노스가 아버지인 우라노스의 남근을 절단하여 바다에 던지자 남근 주위에 정액의 거품이 모여 여기에서 여신이 나타났다는 것이다.

그녀가 섬에 올라오자 에로스와 기타 여신들이 마중 나오고, 그녀가 가는 길에 꽃이 만발했다고 한다.

아프로디테의 별명인 아나디오메네는 '바다에서 올라온 것', 키프리스는 '키프로스 섬사람'이란 뜻이다.

호메로스에 따르면, 제우스와 디오네의 딸로서 헤파이스토스의 아내가 되었다고 한다.

대장장이 신 헤파이스토스는 그의 외모와 다리를 못 쓰는 불구 때문에 아내가 없었다.

하지만 헤파이스토스는 올림포스 신들 중 최고의 손재주를 지녔다.

올림포스의 신들이 티탄족들과 최고의 자리를 놓고 치열한 싸움을 하고 있을 때, 헤파이스토스는 번개라는 무기를 발명하여 이것을 제우스에게 선물로 줬다.

당시 제우스는 티탄족을 무찌를 수 있게 해주는 자에게 신들 중에서 가장 아름다운 아프로디테를 아내로 주겠다고 약속했었다.

헤파이스토스가 만든 번개로 제우스는 티탄족들을 하나하나 토벌했다.

그 댓가로 제우스는 아프로디테를 그의 아내로 맺어 주었다.

하지만 헤파이스토스가 대장간 일이 바쁘다는 핑계로 아프로디테와 함께 하지 않자 아프로디테는 전쟁의 신 아레스와 밀회를 하기 시작하였다.

호전적인 성격임에도 아름다운 외모를 가진 아레스는 사랑과 미의 여신 아프로디테의 사랑을 받았다.

아레스는 아프로디테와 함께 그녀의 남편인 대장장이 신 헤파이스토스를 피해 자주 밀회를 즐겼다.

이를 지켜본 태양신 아폴론이 헤파이스토스에게 이 사실을 밀고하자, 헤파이스토스는 청동을 가늘게 늘여서 짠 그물을 만들어 아프로디테의 침대에 쳤다.

이것을 모르고 아레스와 밀회를 즐기던 아프로디테는 헤파이스토스를 보자 아레스와 함께 자리를 피하려 하지만 그물에 걸려 움직일 수 없게 되어 여러 신들에게 망신을 당하였다.

포세이돈이 두 사람을 풀어주라고 설득하자 헤파이스토스는 아레스가 보상을 하겠다는 포세이돈의 보증을 받고 두 사람을 풀어준다.

이런 일이 있은 후에도 아레스와 아프로디테는 계속 교제를 하였다.

서로에 대한 관리도 철저히 하였지만, 아프로디테가 아도니스에게 반하자 아레스는 멧돼지로 변하여 그를 받아 죽이고 만다.

그리고 아프로디테는 에오스가 아레스를 사랑하는 것을 알게 되자 그녀가 사랑하게 되는 인간은 모두 죽는 저주를 내린다.

아레스는 아프로디테와의 사이에서 공포를 뜻하는 포보스와 두려움을 뜻하는 데이모스, 에로스, 하르모니아를 낳았다.

이 여신상은 사랑과 미의 여신인 밀로 섬의 비너스로 기원전 100년 경에 제작된 헬레니즘 시대의 걸작품 이다.

약간 몸을 비틀고 있는 자세에서 어디에서도 볼수 없는 독특한 곡선미가 드러난다.

어느 각도에서 바라다 보아도 비너스의 아름다움은 완벽하다.

밀로의 비너스는 고대 비너스의 조각 중 머리 부분이 완벽하게 붙어 있는 조각품이기에 그 가치가 더더욱 크다.

보기 드믈게 얼굴 모양 전체, 그리고 몸통 전체가 거의 완벽하게 발견 되었다.

그런 이유로 이 작품은 루부르의 보물로 꼽힌다.

밀로의 비너스는 1820년 4월 8일 당시 오스만 제국의 영토였던 밀로스 섬의 농부 요르고스 켄트로타스에 의해 발견되었다.
발견될 당시 하체 부분과 몸통으로 두 조각으로 나누어져 있었다.
며칠 후 프랑스 해군 장교 쥘 뒤몽 드위빌이 이 조각상의 중요성을 인식, 터키 주재 프랑스 대사였던 마르키 드 리비에르를 설득해 조각상을 구입했다.
이 조각상은 1821년 루이 18세에게 헌납되었으며, 이후 루브르 박물관에 소장되어 오늘에 이르고 있다.

헌데 밀로의 비너스에겐 팔이 없는 것일까?
왜 승리의 여신의 날개를 복원 하듯, 팔을 복원하지 않은 것일까?

사실 당시엔 비너스의 복원을 위한 여러 가지 안이 검토 되었다.
잠시 그 시안들을 살펴 보자.

비너스가 머리에 장신구를 꼽고 잇는 모습도 있고,
커다란 거울에 자신을 비춰 보는 모습도 있다.
기둥에 팔을 얹고 있는 모습도 보인다.

이것은 두 팔을 복원한 상상도 이다.

갖가지 복원 시안 중 한가지가 특히 눈길을 끈다.

비너스의 복부를 자세히 살펴 보면 동그란 모양의 작은 흔적이 있다.
이 동그란 흔적이 비너스상 복원을 위한 연구에서 결정적인 단서를 제공 하게 된다.
사실 오른쪽 팔은 흔적이 있는 곳과 붙어 있는 상태 였다.
즉 오른손이 반대편 옷자락 위에 놓여 있었던 것이엇다.

그렇디면 왼팔은 어땠을까?
왼쪽 어깨의 근육형태를 미루어 보아 어렵지 않게 짐작 할 수 있다.
아마도 팔을 이렇게 들고 있었을 것이다.

어째서 이런 자세를 취하고 있었을까?

벌국현장에서는 몸통과 함께 다른 것들도 나왔다.
발굴된 조각상 파편 중엔 왼쪽 손으로 추정된 조각이 있었는데, 무언가를 쥐고 있던 형상 이었다.
까마득한 옛날 부터 사과는 사랑의 상징 이었기에 밀로의 비너스도 사과를 들고 있었던 것은 아니었을까.

발굴현장

아랫 사진은 밀로스 섬의 제일 큰 도시 플라카 이다.
화살표가 비너스 상이 출토된 발굴 현장 이다.
원형 점선은 야외 반원형 극장이다.

비너스 상이 발견 된 현장은 기대 보다는 매우 초라 했다.
산 기슭에 이렇게 팻말 하나 붙어 있을 뿐이다.

이곳의 지형은 특이하게도 사암층으로 되어 굴이 곳곳에 뚫려져 있다.
비너스 상도 어떤 한 굴에서 발견된 것으로 알려져 있다.

루부르 박물관 큐레이터들의 결정

루부르는 비너스가 사과를 든 손을 앞으로 뻗어 내밀고 있었을 것으로 결론을 내렸다.
하지만 큐레이터들은 그렇게 복원 하지 않았다.
그들은 밀로의 비너스가 팔이 없는 상태로도 충분히 아름답다고 생각했고, 팔을 만들어 붙히면 비너스의 신비로움이 깨질까 두려워 했다.
루부르의 큐레이터들은 불필요한 복원을 단호하게 거부함으로써 극적인 아름다움을 창조해 냈다.

전편에서 소개한 승리의 여신상 니케의 얼굴은 이 정도의 미모를 지니지 않았을까 상상해 본다.
이번엔 아무것도 덧붙이지 않은 밀로의 비너스도 또한 관람객들의 상상력을 자극한다.

승리의 여신상과 밀로의 비너스 이 두 작품의 전혀 다른 접근방식으로 이루어낸 성공적인 루부르의 뛰어난 미적 감각을 느낄 수 있다.

(가상공간의 인용 가능한 자료들, NHK Documentary 에서 발췌)

머리 없는 여신상

hwanggr — 2010-09-08 17:09:20.0

낮의 길이는 점차 조금씩 짧아지고 있습니다.

나무 줄기 마다 매미가 벗어 놓은 껍질들이 다닥다닥 붙어 있습니다.

매미들이 예년 보다 많이 부화한 것 같아 보이니 올 여름은 느즈막 하게 꽤나 뜨거웠던 것 같습니다.

가을이 오고 있는 듯 아침 저녁 제법 쌀쌀 합니다.

언제 허물을 벗었는지 알 수 없는 나무 줄기에 남아 있는 매미 껍질을 보며, 역사 속에는 알려지지 않은 훌륭한 장인들의 손에 의해 알려지지 않은 수 많은 걸작품들이 창조 되었고 또 소멸되어 오지 않았을까 하는 생각이 듭니다. 때론 예술을 향한 인류의 끝없는 염원에 답하듯 땅 속에서 잠 자던 과거의 눈부신 창작물들이 하나 둘 그 모습을 드러 내기도 합니다.

그런 훌륭한 작품 중의 하나인 강렬한 모습의 여신 대리석 상을 소개 해 봅니다.

예술을 향한 끝없는 염원

루부르 박물관은 본디 파리를 방어하는 요새로 지어졌으나 시대의 요청에 따라 프랑스 왕들에 의해 대규모 개조를 거쳐 나폴레옹 치하에서 드디어 박물관으로 이름을 얻었다. 루부르가 오늘날 세계 최고의 박물관으로 올라서게 된 이유는 무엇이며 어떻게 37만점에 달하는 빼어난 작품들을 보유하게 되었을까?

그것은 예술을 향한 인류의 끝없는 염원 때문이 아닐까 생각 한다.

루부르 박물관에서 <모나리자>, <밀로의 비너스>와 함께 3대 걸작으로 불리는 <사모트라케의 승리의 여신상> 이 있다.

그 중에서 모나리자는 이미 소개 하였고 이번에는 사모트라케의 승리의 여신상을 소개한다.

그리스의 사모트라케 섬

승리의 여신상은 147 년 전 그리스 의 사모트라케 섬에서 발굴 되었다.
1863년 에게해 북동부에 있는 사모트라케 섬에서 프랑스 영사 샹푸아소에 의해 발견 되었다. 로도스 섬 사람들이 시리아의 안티오코스 3세에 대한 전승을 감사하며 사모트라케 섬 카베이로 신전 가까이에 세운 상으로 추정 한다.

그리스 신화에 따르면 승리의 여신 니케는 강의 여신 스틱스와 팔라스 사이에서 태어 났다.
그녀는 승리자의 머리 위에 관을 들고, 날개 달린 모습으로 나타난다.
그리스 사람들은 페르시아와의 전쟁에서 승리하고 난 후, 아테네 아크로폴리스 옆에 니케 신전을 세웠다.

사모트라케 섬의 신전과 원형 경기장 등은 대부분 잘 보존되어 있는 상태 였다.

바로 그 유적 아래서 허리 몸통 가슴 날개 등 약 150여 개에 달하는 조각상 파편들이 발견 되었다.

승리의 여신 니케가 그려진 그리스 5000 드라크마 짜리 옛 화폐 모습 (당시 통화가치를 고려하면 달러 약 100 불 정도)

승리의 여신 니케의 부활

발견 당시 승리의 여신의 모습은 형제를 갖추지 못한 파편 조각들이었다.

이 골치 아픈 복원작업은 당시 루부르 박물관 고대 유물부의 수장을 맡고 있던 펠릭스 라베송몰리엥 에게 넘어 간다.

사모트라케 섬 카비로이 성소에서 발굴된 파편조각의 니케는 나무궤짝에 담겨 루브르 복원실에 도착 했으며, 조각난 돌무더기는 루부르 박물관에서 누구도 예상치 못한 웅장한 자태를 뿜어 내며 눈부시게 부활하게 된다.

그때만 해도 가슴과 날개 부분을 어떻게 배치해야 할지 알 수 없었다.
당시는 허리 아랫부분만 겨우 복원된 상태였다.
승리의 여신은 출토 되고 15년이 지나서야 처음으로 루부르에 전시 되었다.

승리의 여신상들

지금까지 출토된 많은 "승리의 여신들" 이 있었다.

사모트라케의 승리의 여신과 같은 시대에 만들어진 이 소상들은 모두 테라코타 로 빚어졌다.

날개를 살펴 보면 모두 활짝 펼쳐진 형태이다.

아래 작은 소상들도 모두 승리의 여신이다.

오른쪽 날개의 복원

날개와 가슴 부분은 승리의 여신 복원 작업에 있어서 특히나 큰 문제 였다.

출토된 파편 중 큰 조각 여러 개가 부족했던 것이다.

오른 쪽 날개는 아예 없었다.

라베송몰리엥은 왼쪽 날개에서 석고로 본을 떠 오른쪽 날개를 만들었다.

이것은 당시 복원한 부분을 찍은 사진으로 녹색 부분이 석고로 새로 만든 부분이다.

사진을 잘 보면 가슴의 대부분과 왼쪽 날개의 일부, 오른쪽 날개 전체가 새로 복원 되었음을 알 수 있다.

전시된 승리의 여신상

파리 루브르 박물관의 고대 유물관으로 이어지는 계단 꼭대기에 자리 잡고 있는 승리의 여신상 니케.

하늘에서 내려 오는 여신을 새긴 작품 사모트라케의 승리의 여신 니케는 발판을 포함하여 키가 3미터에 이르며 두 날개를 활짝 펼치고 있는 여신의 모습에서 역동적인 힘이 넘친다.

니케 여신이 뱃머리에 올라선 자세로 서 있었다는 사실은 1873년과 1875년 콘체가 이끄는 오스트리아 발굴팀이 최초로 밝혀 냈다.
대리석 뱃머리를 조각상과 붙여 보았더니 꼭 들어 맞았던 것이다.

머리와 두 팔은 떨어져나가고 없었다.
그 뒤에도 어딘가 파묻혀 있을 여신의 머리를 찾느라 프랑스와 오스트리아 발굴팀들이 노력 했지만 결국 찾지 못했다.

그러나 고고학자들에 따르면 머리는 약간 오른쪽으로 돌리면서 위로 젖혀 있고, 오른팔은 앞으로 쭉 내뻗고 왼팔은 뒤로 젖히면서 아래로 늘어뜨렸을 것으로 추정한다.

다행히 손목부터 손가락까지의 오른손 토막이 발견되었으며 여신의 손가락은 무언가 대롱처럼 긴 물체를 가볍게 감싸고 있었는데, 아마 승리의 나팔 살핑크스를 입에 대고 불고 있었던 모양이다.

1950년 고고학자 필리스 윌리엄스 레만에 의해 오른손이 발굴 되었고, 비엔나 예술사박물관에 소장되어있던 손가락들이 이 작품의 유실물로 판명되었다. 보관돼 있던 손가락 파편을 봉합해 현재는 별도의 유리 상자에 넣어져 이 '니케상'의 곁에 함께 전시되고 있다. 니케 여신과 같은 이름의 유명한 스포츠 브랜드의 로고는 니케 상 날개의 날렵한 선에서 따온 것으로 알려져 있다.

승리의 여신을 뱃머리에 세우는 전통은 기원전 306년 이집트의 주화 그림에 처음 등장한다.

다리를 앞뒤로 벌린 자세, 승리의 트럼펫을 오른손에 쥐고 부는 모습이 사모트라케의 니케와 똑 같다.

고대 그리스 유적에서도 승리의 여신을 세웠던 뱃머리 조형물이 발견되었다.
그리고 로도스 섬 린도스에서도 같은 형식의 기념물 받침부가 나왔다.

적어도 기원전 260년까지는 뱃머리에 승리의 여신을 세웠던 사실이 확인된다.

이러한 전통은 로마 시대에 들어서도 마찬가지였다.

기원전 31년 옥타비아누스는 악티움 해전의 승리를 기념해 주화를 찍었는데, 여기에도 뱃머리에 승리의 여신이 우뚝 서 있다.

이 가운데 사모트라케의 니케는 신전에 세워진 가장 성숙한 조각상으로 보인다.

가까이 다가 가면 여신의 모습을 좀더 자세히 볼 수 있다.

허리 부분에는 두꺼운 천이 휘감겨 있고, 가슴 부분에선 얇고 투명한 하늘 거리는 천이 다른 질감을 드러낸다.

라베송몰리엥은 승리의 여신의 균형미를 훌륭하게 복원해 냈다.

하늘에서 내려온 승리의 여신

관계자 말에 따르면 여신의 위풍당당한 모습을 되살리기 위해서는 복원 작업이 꼭 필요 했다.

하지만 한편으론 완전히 새로운 작품이 만들어질 위험이 있었다.

그것만은 조심스럽게 피해야 했으며 복원은 원작을 충실하게 살리는 한도 내에서 이루어졌다.

바로 그런 이유로 복원된 작품이 오늘날까지 그대로 남아 있게 된 것이다.

매우 복잡한 과정을 거친 끝에 승리의 여신은 현재의 모습을 갖추게 되었다.

루부르는 여신상의 전시방식에 대해서도 깊이 고민 했다.

현재 여신상은 아래에서 위로 올려다 보게 되어 있다.

여신이 옷자락을 나부끼며 뱃머리에 우뚝 서 있는 느낌을 주기 위해서 이다.

독일 시인 릴케는 1902년 니케를 보고 한눈에 반했다고 한다.

혼을 쑥 빼놓는 아름다움에 들떠 릴케는, “사모트라케의 니케를 보면 예술의 진정한 기적, 새로운 세계를 직감하지 않을 수 없다”고 했다.

땅을 박차고 날아오르려는 듯한 강렬한 느낌을 주는 자태와는 다르게,

이 '니케상'은 전쟁의 승리를 시민들에게 알리기 위하여 하늘에서 이제 방금 땅으로 사뿐히 발을 디디는 모습을 조각한 것이다.

루부르는 여신상을 계단 꼭대기에 배치함으로서 여신상의 아름다움을 극대화 하였다.

비록 외형상 완전한 복원이라 할 수는 없지만, <사모트라케의 승리의 여신상> 은 관람객들의 상상력을 유발 시키며 완성작 그 이상을 표현 하였다.

사모트라케의 머리 없는 승리의 여신상 "니케"는 루부르 큐레이터들의 탁월한 기술과 창의력이 만들어 낸 루부르의 걸작이다.

반면 몸통과 머리가 하나의 재료로 조각된 유명한 밀로스 섬의 비너스 상은 다음에 소개한다.

(계속, 가상공간의 자료들, NHK Documentary 에서 발췌)

그리스 王家 결혼식 소식

hwanggr — 2010-08-27 15:20:38.0

그리스 王家의 결혼식

어제, 8월 25일 수요일, 40살의 그리스 왕자와 29살의 팻션연출가 신부가 덴마크, 스페인, 스웨덴, 네델란드 왕족 및 전 유럽의 왕족들과 팝스타 Elton 죤을 포함한 약 380명 하객들 앞에서 결혼식을 올렸다.

그리스 왕가의 결혼식 이라면 좀 생소하다.
지난 역사를 되짚어 볼 때 유럽 열강들 속에서 그리스 왕가에 대한 기록은 별로 듣지 못해서일것이다.
하지만 1822년 독립전쟁 이후 서서히 터키지배에서 벗어 나면서
그리스에도 엄연히 왕가가 존재해 왔다.

현대에 들어와 민주주의 정치제도가 정착함에 따라 왕족들은 정치의 전면에서 물러나 있다.

비록 권력은 잃었으나 기존의 부를 바탕으로 자본주의 시대에 상류층으로 자리매김하고 있다.

무관의 왕족들은 서로 혈연을 맺으며 건재하고 있으며 옛 군주제의 향수를 불러 일으키고 있다.

수천년 이어온 군주제의 잔영으로 이들에 대한 향수가 인간들에게 남아 있는한 왕족들의 행보는 항상 세인들의 관심의 촛점이 되는 것 같다.

군주시대 때 그리스의 왕이었던 Constantine 의 두번째 아들 Nikolaos 와 그의 신부, Tatiana Blatnik 는 그리스 펠레폰네소스 반도 남쪽에 있는 작은 스페체스 섬의 포세이돈 호텔에서 엄중한 경호 아래 결혼식을 올렸다.

<권좌에서 물러난 그리스의 옛왕 Constantine>

1974년 그리스는 군주제가 폐지되었고, 그리스 왕족 Constantine 가의 자손들 대부분은 지금 해외에 살고 있으며, 유럽의 문벌 좋은 왕가의 하나로 존재하고 있다.
이 결혼식은 그리스 왕 Constantine와 왕비 Anne-Marie 가 1964년에 올린 결혼식 이후 45 년만에 남쪽 지중해 국가에 처음 열린 유럽 왕족 결혼식이다.

스페인 왕비 Queen Sofia 는 그리스 왕 Constantine 의 누이이다.

<왕위 후계자, 신랑의 형, Pavlos 와 그의 아내>

<그리스 공주 Theodora 와 그의 오빠 Filippos>

19세기에 세워진 Aghios Nikolaos 수도원 입구 길가 양쪽으로 늘어선 수백명의 관광객들과 주민들은,
베네수엘라 인 Sanchez가 디자인한 전통 레이스 신부 옷을 입은 신부가 마차를 타고 해 맑은 웃음을 지으며 예식장에 도착 하는 것을 박수를 치며 환영했다.
신랑은 가까운 휴양도시 Porto Heli 에 있는 리조트 에서 보트를 타고, 수백명의 무장한 경찰 및 해안 경비대의 엄중한 경호 아래 예식장에 도착 했다.

Nicholas 한때 스칸디나비아 공주의 배우자로 보도 된 적이 있었는데
난봉꾼으로 이름난 그의 평판으로 결합이 성사되지 못했다.
니콜라스와 타티아나의 만남은
2003년 스위스의 Gstaad 에 있는 스키리조트에서 친구들과 함께 한 휴가 동안에 이루어졌다.
신부의 약혼 반지는 사파이어 였으며,
니콜라스의 어머니 앤-마리로부터 받은 것이었으며
어머니 앤-마리는 그 반지를 그녀의 부모인 덴마크의 왕 Frederick 4세 와 왕비 잉그리드 로부터 받은 것이다.
이들은 역사와 전통이 깃든 징표들을 대대로 물려 주는 것을 좋아한다.

푸른 물결의 사로닉 만의 스페체스 섬은 작은 섬으로,
옛날 이태리가 해상지배의 거점으로 삼았던 곳이며, 차가 다니지 않는 매우 아름다운 섬이다.

가까히 있는 아름다운 항구, 포트-헬리에서 배를 타고 넘어 간다.

아름다운 항구 포트 헬리는 아테네에서 차로 약 4시간 걸린다.

여체의 아름다움

hwanggr — 2010-07-10 16:20:23.0

19세기 당시는 다양한 작품들이 창조되던 시기였다.

파리의 새로운 예술이 출범한 곳으로 알려진 전설적인 장소도 루부르에 있다.

19세기 살롱 캬레

이곳은 루브르 박물관의 살롱 캬레

당시 화가들에겐 특별한 의미를 지닌 곳이었다.

화가들은 수단과 방법을 가리지 않고 살롱 캬레 전시회에 자신들의 작품을 걸기에 애를 썼다.

파리 국립 미술아카데미에선 일년에 한차례 이곳에서 전시회를 개최했다.

시간이 흐르면서 전시회는 이 전시실의 이름을 따 살롱전 이라 불리게 되었다.

한 화가는 이렇게 말하기도 했다.

"살롱은 전투장 이다."

아래 그림은 당시 신문에 게재된 풍자만화 이다.

두 화가가 살롱을 배경으로 대결을 벌이고 있는 장면인데 오른쪽이 앵그르, 왼쪽이 들라크루아 다.

정확한 댓상을 중시하는 고전주의 회화의 우두머리인 앵그르 와, 색채와 감성을 중시하는 낭만주의자인 들라크루아 는 프랑스가 낳은 천재화가들 이었다.

먼저 앵그르 를 소개하며 나중에 소개 할 들라크루아와는 무척 비교 되는 화풍을 지니고 있다.

앵그르는 파리 국립미술 아카데미를 최고의 성적으로 졸업한 화가로 젊은 시절부터 천재라 불리며 명성을 얻었다.

살롱전에 처음 선 보인 앵그르의 많은 걸작들이 아직도 대작 전시실 벽을 장식하고 있다.

마드모아젤 캬롤린 리비에르의 초상

이것은 마드모아젤 캬롤린 리비에르의 초상이다.

앵그르는 26세 때 이 작품을 살롱전에 출품했다.

눈처럼 흰 모피와 가죽 장갑으로 그림 속에서 15살 소녀 캬롤린이 갓 피어난 아름다움을 뽐 낸다.

하지만 이 소녀는 그림이 완성되고 얼마 뒤 세상을 떠났다.

그녀의 아름다움은 이 위대한 작품 속에서 영원히 존재 하고 있다.

앵그르의 “발팽송의 목욕하는 여인”

이것은 앵그르가 2년 뒤 살롱전에 내 놓은 발팽송의 목욕하는 여인 이다.

그는 뒤로 돌아 앉은 여인의 나신을 반복하여 그렸는데 이것이 그 연작의 시초다.

풍만한 몸과 매끄럽고 고운 피부 를 화폭에 담은 앵그르는 이 포즈를 여성의 가장 이상적인 자태라 여겼다.

앵그르의 "터키 욕탕"

앵그르의 마지막 걸작도 이곳에 있다.

이것은 "터키 욕탕"으로 앵그르가 82세 때 그린 작품이다.

여기서도 등을 돌리고 앉은 여인을 볼 수 있다.

이 그림은 벌거벗은 여인들의 다양한 포즈로 구성된 놀라운 걸작이다.

이 작품은 앵그르가 평생을 두고 추구 했던 여인들의 미를 집대성한 결정판이라 할 수 있다.

(계속, NHK Documentary 에서 발췌)

동네 음악회

hwanggr — 2010-06-29 19:06:21.0

우리 동네에서 음악회가 열렸다.

옆집이 음악학원인데 피아노 소리가 요란하게 들리는 것을 보아 또 한 해가 지나갔나 싶었다.

작년과 달리 올해 초 부터 그리스 경제가 나쁘다는 소리에 그리스 사회가 다소 침울한 분위기 이지만 올해도 걸르지 않고 동네 음악회가 열렸다.

매년 여름이 왔다 싶으면 열리던 음악회인데 올해 피아노 소리는 제법 빠르고 경쾌하게 들린다.

이 음악 학원에는 멀리서 차를 타고 오는 사람들도 있지만 대부분 이 동네에 사는 아이들이 악기연주를 배우러 온다.

그리고 여름이 오면 그 동안의 성과를 부모 친척들을 모신 자리에서 연주함으로 기량을 뽐 낸다.

잘 하지는 못해도 자라나는 아이들에게 악기 하나쯤 연주 할 수 있는 능력을 심어 주고픈 부모들의 기원이 담겨 있다.

연주자는 청년들로, 초보가 아닌 제법 상당한 기량의 연주 솜씨를 자가 피아노를 연주하고 있었다.

어제 저녁 경쾌한 피아노 소리가 귀를 자극하여 내다 보니 예년과 같이 동네 사람들이 옹기종기 모여 있고, 두 연주자들이 함께 피아노를 듀엣으로 연주하고 있었다.

그것도 피아노 이중 연주라 듣기가 한층 현란하면서 아름답게 들렸다.

사람 사는 맛을 느낀다고나 할까...

여름 밤 하늘에 울려 퍼지는 현란한 피아노 이중 연주가 듣는 이의 마음을 시원하고 즐겁게 해 주며, 작은 동네 분위기를 한층 고무 시킨다.

육이오 참전용사

hwanggr — 2010-06-25 19:36:59.0

육이오 전쟁이 60주년을 맞이 하는 날이다.

전쟁의 동기가 어떻건 동족 끼리 벌린 전쟁의 결과는 참담 했다.

그 당시를 되돌아 보는 사진이 몇 장 있어 올려 본다.

8년 전에 스파르타 가는 길에 만났던 그리스 참전용사의 집에서 찍은 사진이다.

변변치 못한 (그 당시는 최신 디지탈 카메라) 디지탈 사진기로 사진을 찍었는데 보기에 신통치 않다.

하지만 이 흐릿한 사진을 통해 그 당시의 비참했던 상황을 짐작하기는 그리 어렵지 않을듯 싶다.

지금은 그들의 이름이 기억나지 않는다.

내가 만났던 이 두 형제는 전쟁 후유증으로 고생 하고 있었다.

형은 전투에서 발목에 총상을 입었고 절뚝 거리며 걷는다.

동생은 정신적으로 문제가 있는듯 하였다.

내가 만난 그 당시에도 동생은 군복을 입고 있었다.

젊고 잘 생긴 얼굴의 그리스 청년들이다.

국가의 부름에 자원하여 전쟁을 수행하고 부상을 당해 돌아 왔건만,

그리스 정부로부터 아무런 보상 없이 지금까지 살고 있다고 말한 것으로 기억한다.

한국이 많이 생각이 난다고...

지금은 잘 산다 하니 내 마음도 기쁘다고...

다음에 지나 가는 일이 있으면 꼭 다시 찾아 오라고...

그리스에 살면서 참전용사들을 만날 때 마다 죄스러운 마음을 금할 길 없다.

전쟁에 참여한다는 것은 목숨을 거는 일이다.

자신의 조국이라면 모르지만 남의 나라를 위하여 자신의 목숨을 걸 사람은 별로 없다.

그 당시는 순수한 마음으로 그랬을지 모르지만 요즘의 물질적 가치를 선호하는 가치관으로는 생각 할 수도 없는 일이다.

한 없이 미안한 마음으로 나는 꼭 다시 찾아 오리라 마음 먹었었다.

하지만 지금까지 그들을 다시 찾아 가지 못하고 있다.

그리스 분위기

hwanggr — 2010-06-15 17:18:06.0

그리스 팀을 제물로 삼은 한국 팀의 월드컵 첫 승으로 한국 축구팀 을 보는 유럽인들의 눈초리들이 달라지고 있다.

쉽게 볼수 없는 팀이다.

상대 하려면 머리 좀 아프겠다.

특별히 주의 해야 한다...

오늘 아침 출근하니, 그리스 사람들 누구 할것 없이 하나 같이 모두들 실망한 표정이 역역하다.

한국팀이 그렇게 잘 할 줄은 몰랐다.

아마 우리는 남은 전 경기를 패 할 것으로 본다.

비관적인 견해에다 힘이 하나도 없다.

애궂은 신문에다 화풀이 해 댄다.

그러면서도 한국 진짜 잘 했다. 한다.

한국 진짜 잘 하더라.

스피드 있고, 조직력 좋고...

아시아에서는 최강팀이야.

실망하지 마. 이제 한 경기 한것 가지고 멀 그래.

한국이 운이 좋은거고 그리스가 한국에 대해 연구를 좀 소홀히 한거지.

하지만 나이지리아 를 잡으면 되잖아.

한국 선수들을 칭찬하며, 한국의 승리를 진심으로 축하 해 주는 그리스 사람들이다.

이태리 사람들 하고는 완전 다르다.

그리스 선수들 참 착하게 생겼다.

지난 2004 아테네 올림픽 태권도 헤비급 결승전에서,

문대성이 뒷다리 돌려차기로 그리스 덩치를 한 방에 보냈을 때도,

일순간 조용하던 경기장이 박수로 가득차며 한국 문대성 선수의 승리를 축하하던 그리스 사람들이다.

이 일로 그리스 정부는 문대성 선수에게 그리스 명예 시민권을 주었다.

축구는 상대적인 게임이다.

파악이 잘 않된 생소한 팀을 만나면 누구나 당황하기 마련이다.

그리스 팀을 상대로 이번 한국 팀 승리는 아시아 전력이 저평가 됬다는 점을 일깨우는 경기 였다.

세계 축구 랭킹 12위였던 그리스를 랭킹 47위 가 사정없이 깼으니 말이다.

본인 생각엔 아시아 경제력도 유럽에 비해 매우 저평가 됬다는 느낌이지만...

덕분에 그리스 하고 한국 하고 좀 더 가까와 진것 같지 않아? 하자,

그러자 우스개 소리 한 마디 한다.

한국에 주문한 배들 모두 중지 시켜? 하하하...